導(dǎo)師專訪：RCA純藝導(dǎo)師，三國跨文化交流，探討現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)新形式

發(fā)布時間：2020-11-19 藝術(shù)留學(xué)咨詢：400-612-8881

本期導(dǎo)師專訪，ACG小編采訪到研究生就讀于英國皇藝的純藝導(dǎo)師陳老師，一起來看她如何結(jié)合三段異國求學(xué)經(jīng)歷來體會創(chuàng)作、來詮釋現(xiàn)代陶藝吧！

我們知道，陶瓷的故鄉(xiāng)在中國，英語“china”大寫就是“中國”，而小寫就是“瓷器”。陶瓷作為中國藝術(shù)門類中獨具特色的一種，是中國傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，中國瓷器工藝豐富多彩、譽滿天下！

△ 褶皺陶瓷藝術(shù)

而現(xiàn)代陶藝則是對傳統(tǒng)陶藝的一種離經(jīng)叛道的行為，它把陶藝從“器”的概念中，從古老的、已經(jīng)定犁的工藝模式中解脫出來，并加以挖掘和發(fā)展，開拓成具有現(xiàn)代精神的純粹個性化的藝術(shù)形式。

比如，來自倫敦的智利籍藝術(shù)家Livia Marin創(chuàng)作了作品 broken things ，就是以中國陶瓷藝術(shù)為主題的藝術(shù)品。

Livia Marin 融化破碎的陶瓷，結(jié)果陶瓷融化后卻保有原來花紋，彷彿液體從瓷器流出，像是生活的記憶點點滴滴永不消逝，訴說著人們破碎與流逝的點點滴滴都是美好的！

本期，ACG小編采訪到本科畢業(yè)于景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)，研究生就讀于皇藝的純藝導(dǎo)師，看她如何結(jié)合三段異國求學(xué)經(jīng)歷來體會創(chuàng)作、來詮釋現(xiàn)代陶藝！

ACG 純藝導(dǎo)師

陳老師

皇家藝術(shù)學(xué)院

陶瓷與玻璃方向

多國求學(xué)經(jīng)歷

研究生/皇家藝術(shù)學(xué)院

（陶瓷與玻璃）倫敦·英國

本科/景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)

（陶藝）景德鎮(zhèn)·中國

交換生/圓光大學(xué)

（韓國語與陶藝）益山·韓國

皇家藝術(shù)學(xué)院至今已連續(xù)六年(2015-2020) 蟬聯(lián)全球第一位，超越麻省理工大學(xué)，羅德島設(shè)計學(xué)院，倫敦藝術(shù)大學(xué)等。

豐富作品參展經(jīng)歷

2020《微藝術(shù)博覽會》, 玖層·下南山美術(shù)館，麗水，中國

2020 < RCA Degree show >, 倫敦，英國

2019 < 24:4 >, Wetherby Gardens, 倫敦，英國

2019, Safe House, 倫敦，英國

2019 《光的故事》, 陶溪川美術(shù)館，景德鎮(zhèn)，中國

2019, 倫敦, 英國

個人工作室&工作經(jīng)歷

2015-2017建立個人工作室 Yuan Studio

△工作室Yuan Studio網(wǎng)站

2019考察英國國寶級陶瓷品牌Wedgwood總部

△Wedgwood官網(wǎng)

Q&A 對話導(dǎo)師

01 陶瓷：延伸傳統(tǒng)和當(dāng)代的邊界

Q：您為什么會選擇陶藝專業(yè)？您怎么理解這個傳統(tǒng)古老文化與現(xiàn)代藝術(shù)結(jié)合的專業(yè)？

陳老師：我非常喜歡泥土這個材料，喜歡它在燒成之前的濕潤狀態(tài)可以被改變形態(tài)，但是燒成之后就趨于永恒的屬性。

人類和陶瓷打交道有著非常悠久的歷史，它不僅僅可以是容器，也可以是雕塑、裝置、行為藝術(shù)的材料。理解過去可以幫助我們理解現(xiàn)在和未來，對我而言如何延伸“傳統(tǒng)”和“當(dāng)代”的邊界一直是陶瓷這個媒介所關(guān)注的。

△ Nico Conti作品，使用陶瓷3D打印技術(shù)

Q：三段跨文化背景的學(xué)習(xí)經(jīng)歷中，如何形成了您對專業(yè)的認(rèn)知？

陳老師：這三段學(xué)習(xí)經(jīng)歷讓我得以從不同的文化角度看待自己的專業(yè)。

從在景德鎮(zhèn)學(xué)習(xí)到最傳統(tǒng)的中國制瓷工藝，到了解韓國青白瓷的發(fā)展，再到了解到英國更傾向陶瓷是表達(dá)藝術(shù)家理念的中性的媒介。

△ 景德鎮(zhèn)制瓷工藝，圖片來源于網(wǎng)絡(luò) @朱桀行走筆記

Q：您覺得中外藝術(shù)教育有什么差異呢？如何對待和消除差異呢？

陳老師：中外藝術(shù)教育都有彼此的優(yōu)點，外國藝術(shù)教育更著重創(chuàng)新和表達(dá)。如何對待和消除差異我想和種族、性別、國家彼此間的溝通一樣，我們需要更豐富的同理心和更寬容的態(tài)度，不去帶著武斷的視角下定義。

Q：能為大家分享一下您在英國國寶級陶瓷品牌Wedgwood總部考察學(xué)習(xí)的經(jīng)歷？對專業(yè)發(fā)展有什么幫助？

陳老師：在Wedgwood我們參觀了設(shè)計中心，博物館和工廠。了解到在品牌的發(fā)展的過程中，不斷延續(xù)著傳統(tǒng)同時創(chuàng)新。

品牌理念期望Wedgwood的產(chǎn)品能夠讓生活更具創(chuàng)造力。我也希望自己的想法不僅僅能通過陳列在畫廊，收藏者家中的作品所體現(xiàn)，藝術(shù)家的衍生品也正在用更接地氣的方式在大眾中傳播。藝術(shù)的表達(dá)可以有很多種方式。

△Wedgwood陶瓷商品

02 保持思考，保持創(chuàng)作力

Q：在國外深造求學(xué)中，您的導(dǎo)師對您的藝術(shù)創(chuàng)作最大的幫助是什么？

陳老師：最大的幫助是思維的發(fā)散。覺得某種程度上我的導(dǎo)師比我自己更了解我。

△陳老師：“作品的靈感來自秘魯?shù)谋樱?/span>V＆A系列），上面有個戰(zhàn)士的頭。在秘魯?shù)募{斯卡文化中，頭瓶被認(rèn)為是人類靈魂的住所。在我的解釋中，人類的靈魂是由人類的記憶構(gòu)成的，所以我把這項工作變成了記憶的容器——描繪了我們當(dāng)代生活中的食物，社會現(xiàn)象和人類情感?！?/span>

Q：您是如何從不同地區(qū)文化的學(xué)習(xí)中汲取靈感？

陳老師：盡可能的長時間在當(dāng)?shù)厣?，除開看展，去當(dāng)?shù)氐牟┪镳^，還可以做一些“無關(guān)緊要的小事”。街邊的建筑，人們的生活方式、氣候和自然景觀，甚至是不同地區(qū)的菜市場，也能給人靈感。

Q：能給我們講講印象最深刻的一件創(chuàng)作作品及背后的故事嗎？

陳老師：印象最深刻的是在倫敦封城期間完成的<12 days="" of="" london="" lockdown="">。

由于學(xué)校封校無法使用工作室，這對高度依賴工作室的作品制作帶來了巨大限制。我每天在隔離期間用水沖洗未加工的粘土以完成工作。這是我對當(dāng)前全球大流行（COVID-19）的回應(yīng)。

在這個特殊時期，我意識到保持創(chuàng)造力，保持思考的重要性。把情緒的波動和巨大孤獨變成做作品的動力。也正是因為這段時間，我開始用生泥制作作品，也給未來的作品提供了新的方向。