越來越多對戲劇專業(yè)感興趣的學生選擇出國深造，本期導師專訪，我們采訪到本科畢業(yè)于中央戲劇學院，研究生畢業(yè)于紐約長島大學的戲劇導師，看他是如何結(jié)合中西方求學經(jīng)歷和教學風格來詮釋戲劇的。
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也許你也曾懷揣一個戲劇夢想？越來越多對戲劇專業(yè)感興趣的學生選擇出國深造，然后回國反哺國內(nèi)影視市場，未來中國影視產(chǎn)業(yè)將會有更多專業(yè)頂尖的人才涌入！
本期導師專訪，我們采訪到本科畢業(yè)于中央戲劇學院，研究生畢業(yè)于紐約長島大學的戲劇導師，看他是如何結(jié)合中西方求學經(jīng)歷和教學風格來詮釋戲劇的。
許老師
ACG戲劇導師
紐約長島大學
戲劇藝術(shù)方向
多國求學經(jīng)歷
研究生/紐約長島大學（戲劇藝術(shù)） 美國· 紐約
本科/中央戲劇學院 （戲劇影視表演） 中國· 北京
訪問學者/紐約大學 （戲劇治療） 美國· 紐約
實踐經(jīng)歷
○ 波斯特戲劇公司POST THEATRE COMPANY（美國，紐約）
○ 訓練師/演員
創(chuàng)作并主演戲劇《Memento Mori》 《Fahrenheit 451》，并指導演員進行身體訓練，增強體能以及核心力量的與運用，幫助演員了解并運用自己的身體，探索出身體的更多可能性，以適應百老匯劇院的演出。訓練內(nèi)容包括：鈴木忠志基礎訓練、尤金諾芭芭表演法、賈克樂寇身體運動技術(shù)、羅登博格聲音訓練、邁斯納方法
○ 星夢工場影視文化有限公司
○ 演員
主演過《火藍刀鋒》、《強者風范》、《毛澤東》、《水木清華》、《大女當家》、《獨家披露》《遠遠的愛》、《毛驢縣令》等電影和電視劇的拍攝?！痘鹚{刀鋒》獲得飛天獎最佳電視劇二等獎?！睹H縣令》獲得百合獎最佳影片二等獎。
Q & A 對話導師
01 藝術(shù)生命的啟航
Q：許老師您好，您畢業(yè)后進入文化藝術(shù)領域，并做出了自己的一番事業(yè)，十分令人敬佩，能否簡單的介紹一下您自己？
許老師：我是中戲畢業(yè)的，畢業(yè)后進入工作大概有五年時間，期間拍了十幾部電視劇。在這個過程中，還是希望自己能夠再突破一下，比如從事一些教學，且對于演員來說，見識和文化非常重要，由此萌生了想出國讀研提升自我的想法。
Q：您從中戲再到飄洋過海去紐約求學，您認為中外教學的差異體現(xiàn)在哪些方面？
許老師：中戲其實受到一些傳統(tǒng)戲班的師承，發(fā)揮空間也會相應受到一些限制。國外更強調(diào)自我創(chuàng)新，自我發(fā)現(xiàn)的過程。還有提升身體所有的控制力，包括腰腹力量、重心的控制，這些是讓我印象非常深刻和受益的，更高級的演戲是基于身體基礎上的。
許老師在舞臺
Q：藝術(shù)的真正生命在于創(chuàng)新，有個性的作品方能傳之久遠，那您怎樣評價自己的作品？
許老師：對于我來說，自己更像是一個傳承者。我受鈴木忠志的影響比較多，他曾經(jīng)說過，戲劇最有魅力的一點在于：“某一個時代的劇作家，寫了另外一個時代的故事，再讓現(xiàn)在的人去演繹?！?/span>
這種三合一體的形式，在我看來是戲劇最有魅力的地方！它相當于三個時空自由的重疊在一起，再疊加到我身上，讓我感覺自己肩負了一份歷史的使命，也讓我從歷史中更看清了現(xiàn)在！
02 個人的藝術(shù)追求
Q：中華文化博大精深，我們可以不斷地從其中汲取營養(yǎng)，您認為中華文化對世界戲劇影視的發(fā)展有什么影響？
許老師：中國戲劇是一個很好的虛實結(jié)合，它結(jié)合了很多西方的審美，和西方一些最先進的理念往往是不謀而合的。我們在近代的幾百年里，在科技、哲學等方面，也許落后于西方。但是在文化、詩歌、曲藝方面，我們絕不落后！之所以前面那些方面落后了，是因為我們把所有精力都用在了后面。
中華文化對世界戲劇影視的發(fā)展，不論是方法還是審美上，都有著不可替代的重要性。
許老師在舞臺
Q：關(guān)于莎士比亞戲劇，您認為中文和英文的版本演繹有什么區(qū)別？
許老師：莎士比亞戲劇在當時是沒有專業(yè)導演的，沒人去指導你臺詞應該怎么演。那么，莎士比亞就需要把他的想法以及演員應該怎么演繹寫在他的劇本里。他用了韻律的方式——五音部抑揚格，即五個音部，十個音節(jié)。
也會有一些特殊情況用到十一個音節(jié)或九個音節(jié)，那必定是莎士比亞獨具匠心的地方，他在提醒演員應該去怎么行動。且莎劇里有大量的代詞，包括一個稱謂他可能用大量的詞匯來表達同一個意思，還有各種各樣的排比詞和反義詞，都是莎劇中很常見的語法應用。
許老師在舞臺
在市面上流通的中文翻譯版本，比如朱生豪的版本，文學性非常高，我很尊重他，但是如果作為演員在表演上來說，其實沒有特別大的幫助，因為它失去了很多韻律上的東西。所以我建議我們按照莎士比亞的想法，按照這些規(guī)則重新翻譯出來，幫助中國的演員熟悉它們，我覺得這是一個很好的指導留學生的方法。
Q：您對于現(xiàn)代與古典、東方與西方的結(jié)合又怎樣的看法？
許老師：其實不論古典與現(xiàn)代，西方或東方，我們都是過著很相似的生活。比如把一個明代的人放到宋朝，不會產(chǎn)生太大的區(qū)別。把古希臘時期的人放在現(xiàn)在這個時期，對于生活上的問題、倫理上的關(guān)系，也不會有什么區(qū)別。莎士比亞的戲劇中，包括古埃及、古羅馬的戲劇，它們指出的社會問題、倫理關(guān)系放到現(xiàn)在仍然適用。
在現(xiàn)在全球化的時代，東方和西方一直都在相互吸收，相互汲取，慢慢都會融為一體。
許老師在舞臺
03 戲劇與藝術(shù)教育的聯(lián)系
Q：藝術(shù)教育是每一位藝術(shù)家都應該關(guān)注的領域，作為戲劇影視行業(yè)的專業(yè)人士，您認為當代藝術(shù)教育有何弊端，應該如何發(fā)展？
許老師：在國內(nèi)比較頂尖的院校，他們的表演教學分為四個模塊：聲樂、臺詞、形體、表演。但我認為這樣的劃分是不科學的，因為形體課學習的內(nèi)容無法用在臺詞和表演課上，臺詞課的內(nèi)容也用不到聲樂課里，這樣是比較割裂的，院校需要把它們整合起來，形成一個體系化的教學。
在西方的院校里，所有的莎士比亞表演課、古典臺詞課、包括戲劇史，都是以同樣的目標去安排教學，這就是最大的區(qū)別，體系化是國內(nèi)的教學一定要解決的問題。
許老師在舞臺
Q：戲劇是一種非常有魅力的藝術(shù)傳播形式，您認為這種形式對當代藝術(shù)教育有何影響？
許老師：因為戲劇受場地的限制，不可能像電影的傳播形式一樣，它只能在一個劇場里，但戲劇的迷人之處也恰恰在這兒，用真人演真事。
比如安提戈涅，埋葬了他兄長的尸首之后，在神法和國法之間到底應該遵從哪個，這就是當時他們遇到的社會問題，于時他們把問題做成戲劇和觀眾交流，交給觀眾去處理，問題遺留至現(xiàn)在，它依舊會不斷延續(xù)，引發(fā)人們深思。這就是戲劇對當代藝術(shù)教育最大的影響。
Q：您對于當代以及未來從事戲劇行業(yè)的學生，有著怎樣的寄語？
許老師：對于演員來說，必須持之以恒。對于還沒有進到這個行業(yè)的人來說，入行需謹慎（哈哈哈），因為一旦決定了就不要后悔！
許老師在舞臺
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